Länsimaisen kulttuurin historiassa barokki oli kauden alkanut uusi tapa ajatella taidetta ja joka tuotti historiallisesta ja kulttuurisesta kontekstista lähtien teoksia monilla taiteellisilla aloilla, kuten kirjallisuus, arkkitehtuuri, veistos, maalaus, musiikki, ooppera, tanssi, teatteri. Tämä tehtiin Euroopan suurvaltojen siirtokunnissa, lähinnä Latinalaisessa Amerikassa, joka kattoi asteittain monet maat 1600- ja 1700-luvuilla, pidentyivät enemmän tai vähemmän.
Mikä on barokki
Sisällysluettelo
Barokkia kutsutaan länsimaiden kulttuurihistorian osaksi, jolle on tunnusomaista tapa ajatella taidetta kaikissa ilmaisuissaan, johon vaikutti samalla tavalla ajan historiallinen ja kulttuurinen konteksti. Taiteelliset alueet, joissa tällä tyylillä oli vaikutusta, vaihtelevat musiikista arkkitehtuuriin.
Sanotaan, että termi tulee portugalilaisesta barrôcosta, mikä tarkoittaa "epäsäännöllistä helmiä"; vaikka sen sanotaan myös olevan peräisin ranskalaisesta barokista, mikä tarkoittaa "ylellistä". Periaatteessa termiä käytettiin pejoratiivisella tavalla, koska se oli ylellistä ja koristeellista taidetta, jolla oli omituisia piirteitä ja suhteettomat mitat: se oli synonyymi groteskille, naurettavalle tai absurdille.
Taiteiden asiantuntijat kuitenkin väittivät termin, antaen sille objektiivisemman analyysin virran ominaispiirteistä, tunnistamalla sen ainutlaatuisen ja eriytetyn tyylin, ottamalla barokin historiallisen kontekstin tekemättä arvosanoja sen ilmenemismuotoista.
Barokin ominaisuudet
Tämä kulttuuri-ilmiö esittelee näkökohtia, jotka erottuvat muista ajanjaksoista. Tässä muutama niistä:
Barokkitaiteen piirteet:
- Se on ekstravaganttista taidetta, jolla on suuri koristekuorma.
- Se pyrkii sisäisten intohimojen hengelliseen ja ulkoistamiseen.
- Hyvin rajattu kontrasti varjojen ja kohokohtien välillä, huomio yksityiskohtiin ja liiketaju.
- Löytyi erilaisia ideoita: dualismi ja ristiriita.
- Kirjallisuudessa kertomuksen tyyppi on liioiteltu ja kauaskantoinen. Siirry sanapeliin ja käytä elementtejä, kuten hyperbolia, paradoksi, antiteesi ja metafora.
- Tämän ilmiön käyttämässä kielessä keskiaikaiset väriaineet yhdistettiin latinalaisen ja kreikkalaisen kulttuurin väreihin.
- Monimutkaisuus, pimeys ja aistillisuus ovat ilmeisiä.
- Lomakkeiden monimutkaisuus sen lisäksi, että taide on etusijalla luonnon harmonialle.
Barokin historia
Tämä liike syntyi 1700-luvulla ilmiönä, joka käsitti kulttuurin, poliittisen, taloudellisen, sosiaalisen, filosofisen ja jopa tieteen ja tekniikan. Se alkoi Italiassa 1500-luvun lopulla, ja se levisi koko muuhun Eurooppaan (pääasiassa Ranskaan, Espanjaan ja Itävaltaan) koko barokin ajan ja siirtomaiden ansiosta Amerikkaan.
Ajanjakso kehittyi poliittisessa tilanteessa, joka oli täynnä korruptiota, huolenpitoa hallitsijoistaan ja hallinnon tehottomuutta. Siirtolaisuuden, nälän ja sotien aiheuttama kollektiivinen pessimismin tunne.
Sosiaaliluokkien välinen kontrasti kasvoi ja aristokratia käytti barokkia arkkitehtuurissa vallan harjoittamisena. Myös työvoimapula ja kerjääminen lisääntyivät. Tämän perusteella pyrittiin saamaan päinvastainen vaikutus: nautinto, liioittelu ja täydellisyys.
Tämä ajanjakso kesti noin 1600 - 1750 (1580-1630 alku; keski 1630-1680; loppu 1680-1750). Barokkivaikutus todistettiin parhaiten eri taiteellisissa ilmaisuissa, jotka vastustivat klassismia, ovat irrationaalisempia, intohimoisempia, teatraalisempia, dynaamisempia ja tehokkaampia, voimistavat realismia ja lisäävät kontrasteja ja epätasapainoa.
Barokkityylisen Euroopan katolisen kirkon oli kohdattava vallankumoukselliset liikkeet, jotka johtivat muuhun uskontoon kuin katolilaisuuteen (protestanttinen uskonpuhdistus). Katolinen kirkko käytti liikkeitä uskonpuhdistusta vastaan.
Tämän virran loppu johtui sen eksponenttien katoamisesta, ja muusikon Johann Sebastian Bachin kuolema 28. heinäkuuta 1750 oli sen symbolinen huipentuma. Muut taiteet korvattiin uusklassismilla.
Espanja-amerikkalainen barokki
Espanja-amerikkalainen barokki oli erityisen läsnä arkkitehtuurissa, ja tämä näkyy uskonnollisissa rakenteissa, sekä suurissa katedraaleissa että pienissä seurakunnissa. Kaikissa tapauksissa puhumme rakennuksista, jotka ovat hyvin samanlaisia kuin espanjalaiset, joiden pinnat ovat kaarevia ja vastakäyriä ja sisätilat koristeltu runsaalla yksityiskohdalla. Se on syntynyt Espanjasta 1500-luvulla, siirtynyt myöhemmin Amerikan mantereelle kolonisaatioiden aikana ja sen ominaisuudet ovat hyvin samanlaisia kuin Espanjan barokin.
Barokki saavuttaa kolonisoidut maat niiden eurooppalaisten takia, jotka toivat osan kulttuuristaan näille alueille, vaikka kunkin paikkakunnan ominaisuuksia luodaankin. Eurooppalaisen barokin ominaisuuksista se säilyttää koriste-elementin ja omaperäisyyden.
Meksiko oli yksi suurimmista barokin edustajista. Esi-latinalaisamerikkalainen alkuperäiskansojen tyyli alkoi sekoittua espanjalaiseen barokkiin; Vaikka paikalliset käsityöt katkaistiin, kun niistä poistettiin arvokkaita esineitä, kuten kulta ja hopea, sulatettiin ne ja integroitiin katolisten kirkkojen alttareihin. Samalla sen eurokeskiset elementit yhdistetään alkuperäisiin perinteisiin, esimerkiksi mustien tai alkuperäisten neitsyiden läsnä ollessa.
Taiteen barokki
Barokkirjallisuus
Sille on ominaista hyveellisen ja hienostuneen kielen sisällyttäminen, monimutkainen syntakse ja sanakirjat. Tekstit olivat täynnä ristiriitoja ja paradokseja, tunteet liioiteltuja, yleensä negatiivisia, antaen niille pessimistisen ja tumman kosketuksen.
Samoin historiallinen konteksti, joka on täynnä sotia, kurjuutta, korruptiota ja kuolemaa; sillä oli suora vaikutus kirjallisen barokin ominaisuuksiin, mikä antoi käsityksen hetkellisestä ja ohikiitävästä. Kärsimys syntyi jonkin synnin seurauksena.
Kaksi tyyliä määriteltiin: kultismi ja konseptismi. Cultism käytti sanaleikki huomiota yksityiskohtiin; ja konseptismin käsittelivät alkuperäiset ajatukset, retoriikka ja rationalismi.
Barokkiarkkitehtuuri
Barokkiliike sai kaarevammat pylväät, listat, kullanvärisen käytön rakennuksissa ja toistuvat muodot sopeutumaan arkkitehtonisiin muotoihin. Barokkiliikkeen arkkitehtuuri oli luonteeltaan ensisijaisesti kolosaalista, kupolin ollessa keskellä katedraaleja ja muita rakennuksia. Vaikka esitettiin näyttäviä yksityiskohtia, niillä ei ollut laatua, mutta ne merkitsivät upeutta ja ylellisyyttä.
Oli sekä uskonnollisen teeman omaavaa arkkitehtuuria että sellaista, jota ei. Suunnittelu ja siviili arkkitehtuuri oli myös barokin vaikutus. Yksi sen pääkuvakkeista oli suuret palatsit, jotka rakennettiin Eurooppaan barokin esteettisten ohjeiden mukaisesti, mikä antoi heille upeuden.
Barokkimusiikkia
Tämä on tutkittavaan ajanjaksoon kuuluva Euroopan musiikkityyli, joka ulottuu oopperamusiikin alkuperästä aina säveltäjä Bachin kuolemaan vuonna 1750, joka on yksi klassisen musiikin edustajista.
Sen tehtävänä oli tehdä propagandaa kiistanalaisista luterilaisen uskonpuhdistuksen ja katolisen vastareformaation kirkoista. Barokki, jolle on ominaista näyttävyys ja pompoisuus, vaikutti tämäntyyppiseen musiikkiin, antaen sille teatterimerkin, sen suurilla äänikontrasteilla ja antamalla loistoa julkisille esityksille. Kappaleessa kehitetään recitatiivista tyyliä, joka on joustamaton tapa vuoropuheluun.
Korkean ja matalan äänen kontrasti oli tämän tyylin pääominaisuus, joka toi mukanaan uusia musiikillisia muotoja, kuten sonaatti, orkesteri, ooppera, kantaatti.
Barokkimaalaus
Tänä aikana maalaukselle oli tunnusomaista sen suuret kontrastit. Näissä valon ja varjon näytelmissä erottui chiaroscuro-tekniikka, jota kuljetettiin molempiin päihin kutsumalla tätä tyyliä tenebrismiksi.
Otetuille kuville oli ominaista niiden realismi (jopa ruma). Kasvojen tunteet ilmaistiin suuremmalla ilmaisuvoimalla ja koriste-elementtejä lisättiin. Ympäristöä ja siluetteja määrittävien valojen käyttö sekä värien vallitsevuus viivojen ja perspektiivien yli antoivat maalaukselle liikkumista.
Barokki runoja
Barokkiin lisätään barokin lisäämät lyriikan elementit. Joukossa voimme korostaa jälleen kerran, kontrasti, ylilyöntejä ja extravagances tyypillisiä nykyisen. Tämän tyyppinen barokkikauden runous jättää taaksepäin renessanssirunoille ominaisen tasapainon ja arvostelukyvyn, mikä onnistuu horjuttaa lukijoiden tunteita.
Hänen kirjoitustyylinsä käytetyllä kielellä oli koristeellinen ja liioiteltu, ja viestit eivät olleet helposti sulavia paljaalla silmällä, täynnä retorisia lukuja ja nokkeluutta hänen riimeissään. Vaikka renessanssissa on todettu ero suositun ja kulttuurisen runouden välillä, barokissa haetaan molempien näkökohtien yhdistämistä.
Humoristinen runous syntyy, joka onnistuu liikkeen oman liioittelun vuoksi, ja satiiri kehittyy. Vakavia asioita lähestytään kuitenkin ansaitsemallaan taistelulajilla.
Barokkiteatteri
Barokkiteatterissa käsiteltiin kunnia-aiheita; uskonnon suhteen, koska teologiset aiheet, joiden käsitteet yksilöitiin, paljastettiin (esimerkiksi syntiä edustaa näyttelijä); alueen perinteet; traaginen komedia tai tragikomedia; muiden joukossa; jotka esiteltiin naapuruston sisäpihoilla, joita kutsutaan koralleiksi.
Barokkinäytöksessä eniten erotetut hahmot olivat nainen, kiihkeä ja hurskas hauska neuvonantajaystävä. Jokaisella on erityisiä ja hyvin merkittyjä ominaisuuksia.
Lavastusta varten lavastukseen lisättiin tiettyjä elementtejä, kuten taiteellisten teosten sisällyttäminen, jotka auttavat vahvistamaan luotua näkymää. Ne ovat peräisin:
- Los entremeses (yksinäytöiset näytelmät).
- Zarzuelas (espanjalainen genre, jossa sekoitetaan laulu, tanssi ja näyttelijät).
- Lainat (esittely tai esittely).
- Tansseja, mojigangoja (naurettavia tansseja eläinpuvuissa).
- Autos sacramentales (jolla oli uskonnollisia teemoja) muun muassa.
Tärkeimmät barokin kirjoittajat
Barokkikauden tärkeimmistä näytteilleasettajista voidaan mainita:
- Miguel de Cervantes (1547-1616), joka romaaniensa kautta vangitsi ajanjakson elementit. Hän oli kuuluisan romaanin El ingenioso Hidalgo don Quijote de la Mancha kirjoittaja.
- Meksikolainen filosofi ja kirjailija Sor Juana Inés de la Cruz (1648-1695) oli yksi Amerikan suurimmista barokkirjallisuuden edustajista, joka tunnetaan nimellä "Seitsemäs muusa", ja Unen, laajan filosofisen runon, kirjoittaja.
- Charles Perrault (1628-1703), ranskalainen kirjailija, joka määritteli satuja tyylilajiksi ja oli kirjoittanut tähän päivään kuuluisia barokkiteoksia, kuten Kaunotar ja pedo, Punahilkka ja Tuhkimo.
- William Shakespeare (1564-1616), englantilainen runoilija, näytelmäkirjailija ja näyttelijä, joka toi maailmalle noin 38 näytelmää, kaksi pitkää runoa ja 54 sonettia.
- Johann Sebastian Bach (1685-1750), saksalainen muusikko, joka oli tärkein maailman merkittävimmistä muusikkoperheistä.
Gian Lorenzo Bernini (1598-1680), italialainen kuvanveistäjä ja arkkitehti, pidettiin barokkityylin luojana veistoksessa.
Kansainvälinen barokkimuseo
Tämä on museo, joka paljastaa barokkikauden eri ilmenemismuodot Puebla de Zaragozassa, Pueblassa, Meksikossa, joka aloitti toimintansa vuodesta 2016 lähtien. Siinä liikkeen edustavia teoksia säilytetään muun muassa veistoksen, kirjallisuuden, arkkitehtuurin aloilla.
Japanilaisen arkkitehdin Toyo Iton suunnittelema rakenne ottaa huomioon barokin taiteen kolme peruselementtiä, kuten liikkeen, chiaroscuron sekä ihmisen ja luonnon välisen suhteen. Sen huoneissa on pysyviä näyttelyitä, jotkut lisäävät teknisiä elementtejä vuorovaikutukseen kävijän kanssa.
Kuvia barokkiliikkeestä
Tässä on joitain kuvia barokin merkittävimmistä ilmaisuista sen eri ilmentymissä:
